◆2000年建築最高榮譽普立茲克獎得主◆2010年第12屆威尼斯建築雙年展終身成就金獅獎得主◆北京中央電視建築設計師◆台北藝術中心建築設計師，曾多次訪台演講◆當代最具爭議與矚目度的建築大師◆認識都會建築的必備觀念◆龔書章_導讀，特別收錄_建築師年表及代表作
阮慶岳︱李清志︱施植明︱徐明松︱曾成德︱龔書章  （依姓氏筆劃排序）推薦!
「建築需要爭議，只有令人厭煩的建築，才只有一種聲音」。──Rem Koolhaas
當代最受爭議的建築師道出建築的危險與未來他說，建築需要更多反叛精神！ 北京中央電視台、台北藝術中心設計案得主，大膽實驗2014年即將在台誕生！
庫哈斯1944年生於荷蘭鹿特丹，最初的職業是記者。發生在1968年的學生運動——「68風暴」使庫哈斯從記者和劇作家轉變為一位建築師。這一轉向幾乎可說是一個傳奇。日本建築師伊東豐雄(Toyo Ito)形容：「庫哈斯是一個將作為社會現象的建築轉變成令人反感的事件的記者。他是世界上唯一這類型的建築師。」雖然他的記者身份早已結束，但他卻將記者的本能注入了建築，建築成為他發掘和製造事件的方式。他先到英國倫敦建築聯盟學院（Architectural Association）學習建築，然後又到紐約研究新世界。在美國學習期間，庫哈斯開始對大都會的城市現象著迷，於是他寫作了都市研究的經典之作：《狂譫紐約》，揚名海外。31歲，庫哈斯由理論轉向實踐，回歐洲成立了「大都會建築事務所」(簡稱OMA )。OMA 就像庫哈斯手下的軍團，在一間簡陋、蒼白的工作室裡，以不可思議的特性運作著：流動性(庫哈斯幾乎是惟一的固定成員)、劇變性(任何事情都可能在最後一秒發生突變)、全球化(建築師和學生來自各國)；疲於奔命(平均每日工作16小時)。
庫哈斯是當代的異數，極少數兼具多種角色於一身的建築師──狂想家／實踐家、哲學家／實用主義者、以及理論家／預言家／建築師。他更是當今最富浪漫色彩的實用主義者、是最具烏托邦色彩的建築師，也是最具時代實驗精神的創作家。
近年庫哈斯將視角轉往亞洲快速發展中的城市。他以客觀多樣而獨創的觀點，企圖從中看見當代都會新的潛在可能。從北京中央電視台到台北藝術中心，都是這些觀察後的具體實踐。2010年他再度受到肯定，獲頒威尼斯建築雙年展金獅獎終身成就獎，總策展人妹島和世讚譽「庫哈斯對世界的影響超越了建築領域本身，不同的人們都能從他的作品中領略到什麼叫作自由。」為他對當代的影響，下了如是註腳。
本書內容來自這位言詞犀利的建築師，參與萊斯大學的建築講座內容。其中包括一場演講及座談會的內容。在演講中，庫哈斯分別講述三個OMA的建築提案，包括 : 比利時澤布魯日海上轉運站、法國國家圖書館、德國ZKM藝術與媒體科技中心，透過這三個提案，深入探討大都會建築的四個核心概念──內與外、距離、電梯和量體。座談會透過對談的方式，分別就城市規劃、歐美城市比較、建築史、建築教育和未來建築等議題，提出精闢而犀利的觀點，預示了即將到來的重大發展──來自大都會的挑戰。這本令人振奮的作品直指，建築需要更多的反叛精神。書中特別取得OMA授權，收錄歷來代表作並輔以年表及導讀，帶領讀者認識這位發生在我們這個時代的一個傳奇。Q&AWhat did Rem Koolhaas say? 
Q：為什麼建築是危險的職業？A：難到不可置信，非常耗元氣。Q：建築為何既全能又無能？A：建築師總是懷抱偉大的夢想，但夢想要實現，非得仰賴其他人，仰賴環境不可。Q：建築師能做的事？A：偶爾在既定的條件下，創造出一些多少稱得上出色的建築物。Q：建築師該面對的事？A：承認並接受人們正以一種更民粹或更商業的模式重新塑造空間。Q：全球化的影響？A：全球化將所有人徹底從土地拔起，變成失根之人，變成所有地方的陌生人。Q：商業對建築的影響？A：商業利益是推動大型、複雜建案的火車頭。Q：身為建築師該有的態度？A：樂觀主義不只是建築師該有的基本立場，甚至是絕對要履行的義務。Q：建築教育的功能？A：學院的貢獻是瓦解建築野心而非訓練建築企圖。Q：未來關鍵的建築形式為何？A：由一名外地人，為遙遠土地上的一塊高貴基地，以不可置信的龐然尺度所做的思辯性投射。內文試閱建築的危險
建築是危險的職業，這有好幾個理由。尤其危險的是，當你取了這樣一個名字：「大都會建築事務所」（Office for Metropolitan Architecture），因為和這個狂妄的名字相較，不管你蓋出任何東西，都會被認為是名不副實。比方說，我們正在興建巴黎的一棟住宅，它的游泳池恰巧和艾菲爾鐵塔在同一條軸線上，不過這個事實本身，並不會讓這棟房子變成大都會，儘管巴黎人似乎是這麼想。
建築是危險的職業也是因為，它難到不可置信，而且非常耗元氣。這棟巴黎住宅的構想很簡單：如果有一棟飄浮在空中的公寓，一定很棒。我們事務所全體三十五名員工，絞盡腦汁花了兩年多時間，才把這個簡單的構想化為實物。在這兩年裡，我們根本不可能另作他想。
最後，建築是危險的職業，是因為，它是個討人厭的無能和全能的混合物，因為建築師總是懷抱著妄自尊大的夢想，可是要讓這些奇幻的夢想實現，又非得倚賴其他人，倚賴環境不可。
今晚，我想談談我們事務所經歷過的幾個時刻，拜環境和機運之賜，我們在那幾個時刻，幾乎實現了我們那個狂妄的名字，也就是說，我們有機會在一連串的計畫案中，去研究今日的大都會建築可能會是什麼模樣。
壅塞 VS 拉維列特公園其中，拉維列特公園案（Parc de La Villette）是個非常重要的時刻，因為它讓我們探索「壅塞」（congestion）這個主題，在我們看來，壅塞是所有大都會建築或規劃中的關鍵要素。那是繼我們對紐約的著迷研究之後 ，我們第一次試圖想像，在二十世紀末的歐洲，壅塞可能意味著什麼？接下來我想討論的，是一系列比較晚近的專案，這些專案反映了歐洲本身的新情勢――與1992年 歐洲的新能量、新思考方式和新自信有關的一種新情勢。未來，歐洲必定會以先前無法想像的巨大擴張幅度攜手前進。有趣的是，此刻我們正在把這樣的幅度，植入或釘進以歷史為重大議題的歐洲脈絡之中。
大都會建築的四項觀察始於1989年的這一系列專案，最迷人的地方在於，我們先前在《狂譫紐約》（Delirious New York）這本書裡，針對美國建築所發展出來的一些主題，突然之間，它們竟然和歐洲產生了關聯。其中有四個主題，構成或決定了這些專案所處理的議題。它們全都和尺度的逐步擴大或飛速躍進有關，也都和達到某種臨界質量（critical mass）有關――這裡的臨界質量指的是，一棟建築單純以其尺度元素，跨入截然不同的建築領域。
???zh_TW.webpac.bookDescSource???:三民網路書店

雷姆˙庫哈斯（Rem Koolhaas）˙1944年生於荷蘭的鹿特丹，於1952年至1956年間在印尼生活，之後定居阿姆斯特丹。˙早年曾任Haagse郵報記者並投入電影劇本的創作，之後赴倫敦的英國倫敦建築聯盟學院（Architectural Association）學習建築。˙1972年以獎學金在美國停留，當時正對紐約市感到著迷，開始分析都會文化在建築上的衝擊，進而出版了追溯曼哈頓都市沿革的經典之作《狂譫紐約》（Delirious New York）。˙1975年於倫敦，與Zenghelis夫婦（Elia and Zoe）和Madelon Vriesendorp共同成立了大都會建築辦公室（Office for Metropolitan Architecture 簡稱OMA。˙2000年榮獲建築最高榮譽普立茲克獎，2010年獲頒第12屆威尼斯建築雙年展終身成就金獅獎。˙被視為當代最具實驗性的建築師。伊東豐雄(Toyo Ito)形容他是「一個將作為社會現象的建築轉變成令人反感的事件的記者。他是世界上唯一這類型的建築師。」妹島和世讚譽他「對世界的影響超越了建築領域本身，不同的人們都能從他的作品中領略到什麼叫作自由。」˙代表作品包括：葡萄牙波多音樂廳（Casa da Musica）、西雅圖中央圖書館（SEATTLE CENTRAL LIBRARY）、北京中央電視台（CCTV）、台北藝術中心（TAIPEI PERFORMING ARTS CENTRE）。
譯者簡介吳莉君國立台灣師範大學歷史系畢業，任職出版社多年，現為自由工作者，譯有《觀看的方式》、《我們在此相遇》、《霍布斯邦看二十一世紀》、《建築的法則》、《留住一切親愛的》、《設計是什麼？》、《光與影》等書。
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